Elro: referente del género Lo-fi hip hop marplatense

Elro es uno de los músicos del género Lo-fi más escuchados de nuestra ciudad. De ascendencia italiana, nació un 29 de mayo de 1990 en Mar del Plata. Sus bisabuelos eran de Bari, ciudad de la región de Apulia, al sur de Italia. El trabajo junto a la discográfica Pueblo Vista le brindó la oportunidad de hacerse oír alrededor del mundo. Estuvimos conversando con él sobre sus inicios y los proyectos en camino.

¿Cuáles son tus referentes musicales, Elro? ¿cómo te acercaste a la música?

Siempre escuché hip hop español: SFDK, ToteKing, Violadores del verso… Da Cream, unos muchachos increíbles de Sevilla. Más tarde me movió más el Jazz. Era algo que me faltaba, porque en aquel entonces el hip hop era muy cuadrado. Igual, para empezar a hacer música pasaron bastantes años. Y a pesar de que tuve un acercamiento a la movida del rap y del hip hop local, siempre me mantuve al margen. Había uno que rapeaba, otro bailaba y otro hacía beatbox y yo no hacía nada… siempre estaba ahí porque me llamaba mucho la atención y me copaba, pero nunca nada. Después me fue gustando mucho la percusión y ahí andaba bastante bien…”

¿Cómo fue ese primer acercamiento a la idea de que podías hacer música?

“Con el tiempo vi a un amigo, M.S.E, producir un tema. Yo nunca había visto como se producía música y cuando lo vi a él producir trap dije: ‘mirá, esto está bueno. Yo con la computadora me manejo y esto es música con computadora… tiene que andar’. Y empecé a probar…”

¿Con qué herramientas empezaste a trabajar?

“Usaba una computadora que se me apagaba cuando abría YouTube… y el FL Studio, que es el mismo programa que uso ahora”.

¿En qué momento de tu vida te encontraste con la música?

“Estaba sin trabajo y deprimido; con muchas ganas de no hacer nada. Me agarró con un montón de problemas económicos en casa, que casi nos llevaron a quedarnos en la calle. Entonces ahí le aflojé un poco a los juegos y empecé a intentar hacer música… bases de rap en ese momento”.

¿Y cómo llegaste al Lo-fi?

“El Lo-Fi lo descubrí un día escuchando al colectivo Fanso. Yo había empezado a hacer cosas más del estilo de Cookin’ Soul. Y no me terminaba de cerrar, no me hallaba, no encontraba mi personalidad en la música. Y dije: ‘lo que hacen estos tipos está muy bueno (por Fanso), me copa mucho’. Eran ritmos lentos… con baterías arrastradas, con ruidos de vinilos, con cosas muy vintage… y dije ‘¡esto es lo mío, me encanta!’.Yo ya escuchaba jazz y empecé a aprender a samplear porque no es algo que sabía hacer. Y todos los primeros beats y tracks sonaron horribles… alguno por ahí pasaba, pero la verdad es que sonaban horribles”.

Y cuando vas a hacer un tema ¿lo proyectas previamente o te sentás a ver qué pasa?

“Me siento y veo que sale. Porque a veces arranco un tema y lo toco como puedo con el piano que tengo, pero otras veces no me encuentro y termino sampleando algo. A veces al revés: encuentro una canción de un artista olvidado y digo ‘es por acá’. Y si suena bien y se puede hacer algo, se samplea, se cambian las cosas por los temas de Copyright… aunque generalmente sampleo temas de 1970 para atrás. Así que mucho problema con eso no hay”.

¿Cómo te definís dentro de la esfera musical?

“Yo me considero beat maker… porque para ser productor necesitás saber muchas cosas más. Y yo hago ritmos”.

Entonces al tiempo que empezaste a hacer Lo-fi comenzaste a ser oyente de este género. Se dieron las dos cosas en paralelo…

“Exactamente. Empecé a escuchar Hip hop Lo-fi y al mismo tiempo lo empecé a producir”.

Y ¿en qué momento del día escuchás Lo-fi?

“Todo el día estoy escuchando lo-fi. En el trabajo… aunque a veces escucho rock nacional porque estoy trabajando y quiero cantar una canción que me sepa la letra. Estoy con un mood distinto, viste… Pero cuando estoy en casa: lo-fi todo el día. Desde que me levanto que pongo la radio de lo-fi… escucho la de Pueblo Vista, obviamente”.

¿Cuáles son tus referentes dentro de la esfera del lo-fi?

“Como referente siempre tuve a Made in M, que me parece un productor increíble. También a Juan Ritos que es un distinto, ambos europeos. Hay otro muchacho que conozco hace poco que se hace llamar Digitalluc… Son de otro planeta éstos tres. De la movida nacional, aunque no está centrado en el lo-fi, me gusta mucho como trabaja Mora Beats. He intercambiado algunas palabras con él y es un crack, admiro su laburo”.

¿Y qué atmósfera crea el lo-fi?

“Justamente, el lo-fi es estar más abajo, más tranquilo. Es saber que la rutina terminó y que estás en tu casa tranquilo tomando mate o fumando un cigarrillo”.

Es dedicarte a los placeres, digamos…

“Exactamente”.

¿Cómo te decidiste por Elro?

“Es por mi nombre: Rodolfo. Yo tenía una cuenta de Facebook que era Elro-dolfo. Y después como nombre artístico dejé Elro buscándole el lado cómico. Con el tiempo me di cuenta que existe un rapero británico que se llama así…”

¿Cómo fue el acercamiento a la discográfica Pueblo Vista?

“Yo recién arrancaba y colgaba música en SoundCloud. Tenía 10…15 tracks. Y me escribe un muchacho desde Grecia, Paul, diciendo si quería mandarle algo de lo que hacía. Él ya había arrancado con el proyecto pero hacía muy poquito… y tenía algunos beat makers. Así le mandé un par de cosas y anduvieron bien… desde ese día sigo sacando música con la misma discográfica. Creo que en ese momento le mandé un single que se llama ‘Dream Noise’ y después saqué un disco que se llama ‘Sometimes I love you’, que eran como diez tracks”.

¿Y por qué la elección de los nombres en inglés?

“En su momento toda la gente que me escuchaba era gente del exterior: Alemania, Gran Bretaña, Estados Unidos, Japón, Rusia y Canadá. Después empezó a escucharme gente de Colombia y Venezuela… Fue como de afuera hacia adentro. En Argentina no me escuchaba nadie…”

Claro, porque todavía no estaba la movida del Lo-fi acá…

“Ahora sí. Ahora hay un ejército de beat makers. Antes calculo que alguno había a nivel latinoamericano, pero por lo menos acá, en Mar del Plata, no había nadie haciendo Lo-fi Hip hop”.

¿Cómo es el tema del los featurings? ¿cómo sucede?

“Es muy charlado eso. Es como que yo te diga: ‘¿querés tomar unos mates? Bueno, tomemos’, no hay nada más que eso. El primer featuring que hice fue con Blind Baby Butterfly, que es un chabón amoroso de Francia, que hasta que le vi la cara pensé que era una mujer por como cantaba. Hicimos un tema que se llamo ‘Rendez-vous’, que era una historia de amor muy linda, sobre un muchacho que invitaba a alguien a conocerse en una pizzería… y quedó increíble.
Después perdí contacto con él… porque andaba con algunos problemas bastante complicados y nunca más hicimos nada. Y creo que fue el feat que más me gustó de los que hice. Hice otro con Fletcher Reed, que es un muchacho del norte… no sé si de Canadá o Estados Unidos. En su momento salió por Pueblo Vista… tiene millones de escuchas y todavía lo siguen escuchando…”

¿Y la colaboración en “Non siamo nessuno” cómo fue?

“Después de escuchar ‘Da Cream’, lo conocí a Javi. Y posteriormente le escribí diciéndole que yo era oyente de su trabajo y me dijo que bueno, que hagamos algo juntos. Así fue que terminamos sacando un disco entero que se llamó ‘Sunboy swimming at the silver sea’. Y así fui conociendo a sus amigos… Entonces pegué onda con Fran, Purebloc, y sacamos un temazo que a mí me encanta: ‘non siamo nessuno'”.

¿En qué está trabajando Elro ahora?

“Estoy haciendo un nuevo EP. Es muy distinto al último que fue Ephemeral… ese tiene ocho tracks y fue un trabajo hermoso. Ahora estoy haciendo otro que será lo-fi obviamente, pero que va por otro lado…”

¿Y en qué te inspirás?

“Principalmente en los procesos que vivo, que viví y que viviré. En el día a día… me inspira mucho el amor. Cuando había arrancado salía mucho a andar en bicicleta… y andar en bicicleta era mágico para eso. Y ahora que trabajo pegado al mar, me inspiro muchísimo porque todos los días son distintos cuando mirás el mar. Depende cómo le da el sol, como están las nubes… Siempre es distinto. Y, mirá, me inspira un poco todo…”

¿Le dedicás temas a las personas?

“Sí. A mi novia le dediqué dos temas ‘You are the music in me’ y ‘The world sucks but life is beautiful’. Me inspira mucho la mujer”.

¿Con quién te gustaría trabajar en la actualidad?

“Con algún MC o alguna mujer que cante. Me encantaría hacer una colaboración con gente de Italia… me siento muy italiano en un montón de aspectos. La mayoría de mis compañeros del trabajo tienen apellidos italianos… somos gente muy tana. Nos gusta la pasta… por decirte algo muy sencillo. Nos gusta levantar la voz y hacer gestos con las manos… somos re italianos”.